gera taraman is a ukrainian producer and designer who elegantly combines ultramodern sound design with burning grooves. raised in a family of music teachers, he chose another musical path with the help of the autechre, eno and ricardo villalobos records which determined the direction of his tech house and techno experiments. his absolutely beautiful analog recordings have a jazzy touch, excellent development of ideas, never ending melodies and chord progressions etc. >claws sharp< and >purpur< were produced in the ukrainian part of the carpathian mountains - at the very heart of nature results in an unconventionalmusicality that we miss in dance music these days. as for remixes, we have chosen the brilliant bruno pronsato and fumiya tanaka to skillfully remix gera s production. as a result, this synergy brings you four diverse, intelligent, philharmonic and minimalistic tracks.

mario batkovic ist ein schweizer akkordeon-spieler. dies ist sein albumdebüt auf dem britischen label invada, welches von geoff barrow von portishead geführt wird. und man stellt es am besten gleich voran: vergesst einfach alles, was ihr an bildern vor eurem geistigen auge habt, wenn ihr die begriffe -akkordeon- und -schweiz- in einem satz lest. dieses album ist anders, wirklich ganz anders! wer die musik von nils frahm, stephen o mally, beak>, colin stetson & lubomyr melnyk und brian eno mag, darf sich hier angesprochen fühlen. mario batkovic erweitert das klangliche spektrum eines akkordeons gewaltig, bricht mit allen erwartungen und entwirft hypnotische soundscapes, die zwischen ambient und avantgarde beheimatet sind. mesmerierende melodien und magische momente mit eingeschlossen!
schweres doppelvinyl mit downloadcode.

limitierte pressung auf transparentem vinyl im klappcover, downloadcode und kunstdrucke inklusive.
silver eye entstand in zusammenarbeit mit einer ganzen reihe an mitstreitern: john congleton, dem grammy-dekorierten produzenten von st. vincent, john grant und wild beasts. dem elektronischen klangpionier bobby krlic alias the haxan cloak (björk). dem brian eno-kollaborateur leo abrahams. den finalen album-mix besorgten schließlich david wrench (the xx, fka twigs, caribou) und daniel miller. die ersten beiden singles sind anymore und systemagic. wer den klassischen opulenten goldfrapp-sound sucht, dem sei das finale mit ocean besonders ans herz gelegt.

standard-pressung auf schwarzem vinyl im klappcover.
silver eye entstand in zusammenarbeit mit einer ganzen reihe an mitstreitern: john congleton, dem grammy-dekorierten produzenten von st. vincent, john grant und wild beasts. dem elektronischen klangpionier bobby krlic alias the haxan cloak (björk). dem brian eno-kollaborateur leo abrahams. den finalen album-mix besorgten schließlich david wrench (the xx, fka twigs, caribou) und daniel miller. die ersten beiden singles sind anymore und systemagic. wer den klassischen opulenten goldfrapp-sound sucht, dem sei das finale mit ocean besonders ans herz gelegt.

dominique lawalree (b. 1954) is a composer born and based in brussels. first meeting is lawalree s first archival release to date. culled from four different albums originally self-published on his private label editions walrus, circa 1978-1982, this compilation highlights the composer s unique sense of ambient and minimal composition. originally considered for release on brian eno s obscure records, lawalree s music is now no longer hidden. in this collection the listener finds the sounds of piano, synthesizers, percussion, wurlitzer, organ, and voice, all performed by lawalree. using these tools dominique creates miniature themes that gallop across the speakers in slow motion, stretching our normal sense of dynamics and color, effortlessly widening the stereo plane. on musique satieerique dominique pays homage to the influence of satie with simple repeated piano figures and a lush field of organs and flutes. and on other selections, like -le maison des 5 elements,- he takes a more wistful, ambient approach, layering keyboard lines, and invoking found/tape sounds to create a hypnogogic world of his own. childlike in its playfulness and surreal to the bone, the music spins like a carrousel placed inside the rothko chapel. lawalree s sense of timbre, tone, and overarching composition is like an impression of a home movie whose charm lies in its knowledge of intimacy, shared by few? an incantation of innocence. a quiet, understated music that is both touching and elegant gavin bryars

brand new transatlantyk release contains elusive synth works of sasha zakrevska aka poly chain. she likes to call herself a ukrainian ambient chavette and the title of her debut album is a tongue-in-cheek spin on eno s classic. music for candy shops is much more sticky and syrupy than its famous predecessor though. in every track on this record poly chain s rich and warm synth textures are glazed with another layer of radioactive sweeting. from atonal melodies on top to occasional spicing in form of odd reverbs, delays and drum sounds - it s all there. let me tell you straight up: this candy shop serves some weird sort of sweets, inducing hallucinations, anxious feelings of omniscience and transcendency. use with caution! available as a 200 copies only vinyl lp

peacefrog präsentiert einen neuen namen in der britischen electronica-szene: mined aka kofi holmes attivor, londoner sohn einer ghanaischen familie, wuchs mit den soul/r&b platten seiner eltern auf und ließ sich von brian eno, spooky black und den foals inspirieren. mined produziert einen vokalen, eskapistischen electronic-pop voller ländlicher schönheit, der irgendwo zwischen den kosmen von james blake, caribou und boards of canada seine bahnen zieht.

das werk etabliert shed endgültig als einen der interessantesten und substanziellsten elektronik-künstler unserer zeit. es ist von einer haltung beseelt, die shed in die tradition von stilistischen grenzgängern wie ryuichi sakamoto, brian eno und carsten nicolai stellt. stilistisch findet shed indes zu einer hochindividuellen sprache in der elektronischen musik, die ganz und gar für sich selbst steht. the last experiment ist ein überaus homogenes gesamtwerk, eine meditation, deren stilistische verortung weniger wichtig erscheint als die künstlerische gesamtaussage.

ypy is the work of osaka based koshiro hino. having recently released on labels such as nous, his own label birdfriend, and the legendary em records koshiro now presents the 7 track lp 2020 for where to now? records. the lp leads with the slow building, off kilter title track 2020,where flurries of eastern horns skitter beneath evolving layers of wonked yet beautifully balanced percussive movements, coming off like a technoid homage to the fourth world works of eno & hassel. as is the case with much of hinos music, as the piece develops it takes on heavier and heavier modes of experimentation and excitement turbines whirr and fizz alongside layers and layers of percussion, constantly teetering on the edge of no-wave breakdown whilst never losing sight of the rhythmic backbone, recouping from every moment of collapse with total grace.

we continue the orb’s sin in space remix ep series with a third volume focussing on the duo’s latest full-length, the highly acclaimed cow / chill out, world! (kompakt 354 cd 134). the spontaneous, organic vibe and sample artistry of the album is reflected in three distinct reworks from highly respected kompakt mainstays the field, dave dk and jÖrg burger - all of them informed with surprising twists and displaying a clear lineage to the source material. the field’s remix of 9 elms over river eno takes the original s percussive part and unfolds it to a swirling, tropical epic that alludes as much to the orb s multifaceted sound collages as it does to the hypnotic, looping flow of the field s own output. meanwhile, dave dk turns in a club-friendly revamp of 4am exhale with the fittingly titled accellerator mix, indulging in exquisitely lyrical glitches and the magic of the straight bassdrum. jÖrg burger takes a shot at the beatless 5th dimensions with the excellent dschungeloper mix - its loose pop jam feeling and flirty shuffle rhythm recall burger’s lush lounge core efforts under his triola monicker.

under the moniker shed, pawlowitz published three highly ambitious albums in which he defined his work more and more as his own way of musical narration. the final experiment? is definitely the temporary highlight of this evolution. as musical work it does establish shed conclusively as one of the most interesting and substantial electronic music artists of our time. it carries a vibe, that links shed to other boundary breaking artists such as ryuichi nakamoto, brian eno and carsten nicolai. however, shed found a way to develop a highly individual way of communicating electronic music, that is self-sufficient. the last experiment is a mostly homogeneous piece of work, a meditation, where the stylistic confusion seems less important than then musical statement that it represents.

20th anniversary edition black 180 gram double vinyl.
based on the irvine welsh novel of the same name, the film version of ‘trainspotting’ directed by danny boyle became a cult sensation. focused on the heroin subculture of edinburgh in the 1980s, the film is occupied with surrealism, black comedy and features a great soundtrack. this album includes tracks from iggy pop, new order, blur, underworld and many more. to celebrate the 20th anniversary of the iconic drama, the original soundtrack is being reissued on cd and vinyl. having been out of print for a long time, the 180g vinyl features replica original artwork that includes special silver spot finishes throughout - front, back, booklet and picture labels, as well as bright pantones.

auf ulrich schnauss 5tem studio-album “no further ahead than today” regieren einmal mehr die elektronisch eingespielten ambient-pop-hymnen, die längst zu seinem markenzeichen geworden sind. diese sollten fans von künstlern wie jon hopkins und brian eno interessieren. schnauss selbst ist umtriebig - seit 2014 ist er keyboarder bei tangerine dream, produziert unter eigenem namen remixes für pop-künstler wie depeche mode, pet shop boys, todd terje und bryan ferry und hat gerade für die decca-compilation “re:works” bachs “prelude in c” neu in szene gesetzt.
“no further ahead than today” ist klar mehr pop als ambient. starke melodien stehen im vordergrund, die stücke sind mit rhythmen unterlegt, zuweilen gar mit gesang begleitet, eine hymnische note ist immer präsent. spätestens seit seinen beiden solo-alben, die bei dem deutschen label city center offices erschienen, gilt schnauss als ein elektroniker, der manche tugenden des britischen indie-shoegaze-sounds auf seine klangvorstellungen überträgt.
die doppel-lp erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

sea moya begeistern mit ihrer mischung aus elektronik, psychedelic und afro-beat, die einen intuitiv in bewegung versetzt, dabei aber auch zum eintauchen und wegträumen einlädt. inspiration findet das trio breit gefächert von brian eno zu four tet, fela kuti zu kendrick lamar, gold panda bis tame impala, beim großen john lennon, thom yorke, neu! oder auch william onyeabor.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 in den londoner abbey road studios aufgenommen, ist das album eine einzige anklage gegen das nigerianische establishment. in klare metaphern gekleidet, klagt er die machthaber an und beschwört prophetisch jene szenarien herauf, die ihn schon bald persönlich an repression ereilen sollten.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. 1973 entstanden, ist -gentleman- der direkte vorläufer zum legendären album -alagbon close- - und alle zutaten des legendären afrobeat sind hier schon perfekt angelegt. thematisch pendelt das album zwischen kolonialismus (das titelstück) und persönlichen erlebnissen. -fefe naa efe- zelebriert die Überwindung von herzschmerz, während -igbe- (zu deutsch -scheiße-) durchdekliniert, wann ein menschen -scheiße- handelt: von verrat bis zur mangelnden selbstachtung ist die rede.

der nigerianische musiker fela kuti gilt als begründer des afrobeat. das label knitting factory legt nun verschiedene werke aus dem backcatalogue als neue vinyl-edition vor. diese entstammen ursprünglich dem von brian eno zusammengestellten set -vinyl box 3/compiled by brian eno- und waren einzeln nicht erhältlich. schwarzes vinyl / 180g. das 1971 aufgenommene album -shakara- begründet das genre des afrobeat und experimentiert mit dem einsatz musikalischer mittel: erstmals mit zwei gitarristen, die ihre riffs parallel anlegen, werden Überlagerungseffekte geschaffen, die der musik einen starken drive und eine hypnotische wirkung verleihen

es gibt den frühen acid house-holmes. sein letztes soloalbum the holy pictures (2008) atmete la düsseldorf, the jesus & mary chain und brian eno. er produzierte primal scream und jon spencer blues explosion. und er schrieb (und schreibt) unzählige hollywood-soundtracks, allen voran für steven soderberghs oceans trilogie (mit george clooney, matt damon, brad pitt). nun legt david holmes seine late night tales version vor, bestehend aus vielen, kleinen kopfkinofilmchen, in denen wir auf david crosby, buddy holly und die children of sunshine treffen. dazu gibt es reichlich exklusives holmes-eigenmaterial, kollabos mit bp fallon und jon hopkins, sowie das von ihm produzierte 10cc cover i m not in love von song sung. insgesamt sind es 9 exclusives, wozu auch die spoken word-perfomance von stephen rea zählt, der aus seamus heaneys aeneid book vi elsewhere anchises vorliest.

being pioneers with a new album created in no more than 6 months, the orb are bound to be exposed to fan expectations running high, while quizzical questions about little fluffy clouds and the good old times take over. it s especially jarring as the duo of accomplished soundsmiths alex paterson and thomas fehlmann has become known for its genre-bending curiosity and surprising sonic detours, exploring experimental soundscapes as well as club-friendly beats. the funny thing is, though, that whatever the context, you know a track from the orb when you hear it. case in point: cow / chill out, world!, their latest full-length offering - a masterful ambient album that branches out in many directions, but unmistakably sounds like the orb in either ear (and probably to your third ear, too).

the omnibus band was founded by jarda zajpt and petr dikan in 1979 in czechoslovakia. having met at the electronic high school, electronics was their field of expertise. over time, petr dikan constructed several sound devices such as the Šílený fridrich (Šf, crazy frederick) keyboard and the vsd (všude samý dráty/wires everywhere) generator which he operated during the recordings and also at concerts. at that time, heavily influenced by brian eno and robert fripp from the king crimson band, jarda zajpt played the guitars, using all kinds of effects, pre-recorded tapes, and one or more interconnected tape recorders. the first record, “israels”, was produced between 1980 and 1982. in 1985, jarda zajpt swapped a guitar for a keyboard and a new member arrived – pavel zvolenský – who programmed and played the automatic percussions. martin bauer, playing the bass guitar, completed the trio. they have produced a second album, “rhythmus”, in this assembly. remastered from unreleased tape recordings. this is the first release in the framework of the project jupiter 08 – archeology of the slavic electronic sound.

double lp of new material from new jersey musician, unearth noise. the album compiles selected compositions made over the last three years. as a kid roger berkowitz was inspired by the celestial sounds of ravi shankar’s strings, an album that was introduced to him by his father who was an engineer for rca. in his youth he played in various punk bands and dabbled in experimental music after being exposed to the likes of john cage, harry partch, brian eno and mahavishnu....

nice price deal !!! the luvin legion of hot and bothered slime creatures, ghost groovers and winged horses has landed!some refer to bmmb:s music as funk, some call it skweee, but in the end its modern modern soul.it comes from a place where heavy crunk beats make love to sticky synthesizer leads and angel-like falsetto singing. so far bmmb has mesmerized club and festival audiences around europe.bmmbs only ep (hrmn-7) released in 2009 received amazing amounts of love from educated players such as modeselektor to mention a hot name. now bmmb is back with their long-awaited and long-prepared debut-album dirty seconds on harmonia.bmmb stands for barracuda, mesak and michael black.randy barracuda:best-known as a member of the electro funkateers imatran voima and one of the pioneers of the skweee -movement.mesak:known as a solo-artist from his releases on klakson, ceo of harmonia and a member of the electro group mr velcro fastener.michael black electro: poetry in motion. best known as a member of the hiphop avantgardists ceebrolistics and for his solo -productions on black acre - records

der irische produzent und dj space dimension controller - bekannt von veröffentlichungen auf r&s, clone oder royal oak - veröffentlicht ende juli sein albumprojekt “orange melamine” auf ninja tune. darauf enthalten sind produktionen, die er 2008 im alter von gerade 18 jahren in seinem schlafzimmer in belfast bastelte. knackig, zerstreut und angenehm merkwürdig - “orange melamine” ist ein mit viel liebe produziertes und sehr persönliches album, das übernatürliche sounds und durchscheinende synthies mit einem gefühl von überquellender harmonie verwebt. das album bezieht seine inspiration aus alten vhs-tapes, die er von seinen brüdern und cousins bekam, sowie von künstlern wie boards of canada, brian eno oder william basinski. das album ist außerdem reich an audio- und filmreferenzen aus sci-fi filmen und animationen aus den 80er und 90er jahren. die palette reicht von streifen wie the guyver, short circuit, the gobots und ghostbusters bis hin zu the fifth element, escape from new york oder den power rangers. das doppel-vinyl erscheint im klappcover inklusive downloadcode.

2018 repress , bhe 8 continues the devastation from gay marvine: totally transformed donna summer, a prince disco edit that removes all the vocals, his liaisons avant apres mars master edit, and iggy bowie eno sister midnight.

kicking cheerfully against the compression and conformity of the modern digital age, antique futurist analogue wizards metamono return with their finest, fittest album to date. comprising jono podmore, aka kumo and sometime collaborator with can members irmin schmidt and jaki liebezeit, paul conboy and fine artist mark hill, the crystal palace based trio enchanted audiences during 2014 with their live soundtracks to secrets of nature, early 20th century short films using new photography techniques to reveal the processes of the natural world including the lives of cuckoos and barn owls. many of the pieces they wrote feature on the new album. it was an ideal fit for the metamono sound - organic, playful, basking in the joys of new mechanical possibilities. recalling the early electronic adventures of raymond scott, brian eno, cabaret voltaire, cluster and acid house but always bearing their unmistakable bespoke signature, metamono are as unmissable live as they are on vinyl. do not miss this!

mit umbrapellis veröffentlicht der französische elektroniker und multiinstrumentalist arandel eine fortsetzung seines zweiten longplayers solarispellis (2014). das vinyl, ein hybrid zwischen album, ep und minialbum, enthält sechs tracks mit einer spieldauer von 30 minuten und erscheint in einer streng limitierten auflage von nur 200 einheiten weltweit. arandel kreiert seinen faszinierenden sound aus elementen aus krautrock, electro und new yorker minimalismus. ein definitiver tipp für freunde von brian eno, oneothrix point never, john cage oder jean-michel jarre. arandel hat solarispellis als soundtrack zu einem imaginären film konzipiert, was ihm durchaus geglückt ist wobei sich die musik nicht aufs (fiktive) illustrieren beschränkt, sondern so bildmächtig ist, dass sie selbst bilder entstehen lässt. groove

das 1973 von neu! und clustermitgliedern gegründete trio markierte eine wende im krautrock: weg von der fusionitis, weg vom überambitionierten gegniedel, weg von der ironie, die allzu oft nur lausige fähigkeiten kaschierte. harmonia spielte seine impressionistischen skizzen mit minimalistischem gestus. kein text trübte den sound, alles war repetitiv, friedlich atmosphärisch und irgendwie lofi. brian eno hörte sich so tief rein in diese kitschlosen versponnenheiten, dass er den ambient erfinden konnte. heute, nach 31 jahren, klingt das etwas unfertig, vor allem die ein- und ausstiege, doch der naive charme der musik blieb erhalten. das album bildet den auftakt einer reihe von remasterten neuauflagen legendärer brain-platten. darunter auch ii von cluster. hat eno natürlich auch intensiv gehört.

nach dem 6-track-minialbum math ilium ion anfang 2015 veröffentlicht der osloer produzent andré bratten, der neben todd terje, prins thomas und lindstrom, zur cosmic-disco-speerspitze des landes gehört, nun sein zweites full-length-album. gode ist ein eher dunkles werk, auf dem er einflüsse von arvo pärt, brian eno oder seinem landsmann biosphere verarbeitet, aufgenommen mit bandgeräten und unterlegt mit field recordings, modifiziertem piano, stringarrangements und sogar vocals (von susanne sundfor).

mikael strömbergs alter ego igor has created the album *fast & slow* who is an aspiring masterpiece in the ambient genre, the references are very clear to the 70s iconic ambient school, including satie-cage-eno-soundart, but at the same time a modern touch and a sense of the present. the story behind this album is the least frightening and fascinating as the composer strömberg was seconds away from losing his lives when the aorta ruptured all the way from top to bottom with the diagnosis: acute aortic dissection. the music became a part of his rescue and the record *fast and slow* came about as part of his healing process.

die kooperation zwischen roedelius und müller entstand nach einer gemeinsamen konzertreihe 2012 in paris - mit weitgehend improvisierten auftritten. entstanden ist nun mit *imagori* ein album, das dem bisherigen werk beider musiker ein völlig neues kapitel hinzufügt. das album erscheint auf pink transparentem vinyl.

jon hopkins begann seine musikalische laufbahn 1999 im zarten alter von 21 jahren. er arbeitete mit brian eno und david holmes zusammen, war an der produktion dreier coldplay-alben beteiligt und erhielt für sein album *immunity* 2013 eine mercury prize-nominierung. seine late night tales session klingt wie ein requiem für einen traumort, irgendwo zwischen himmel, hölle und dem überfluteten themse-delta. technobeats und verzerrungen mögen vorkommen, doch der blick des zuhörers wandert gefangen und verträumt über die weiten eines offenen ozeans bei nacht. wir begegnen den komponisten nils frahm und ben lukas boysen, den warp-acts bibio und darkstar, jonsi & alex von sigur ros, den grace jones-samplern holy other, sowie künstler wie four tet, alela diane, school of seven bells, health und david holmes. garniert wird diese außergewöhnliche zusammenstellung mit einem exklusiven jon hopkins pianocover des yeasayer-songs *i remember*, sowie mit einer spoken-word-erzählung des produzentenkollegen rick holland.
die doppel-lp erscheint als limitierte 180g pressung mit 18 von 20 ausgespielten tracks, audiophil auf halber geschwindigkeit gemastered, inklusive bonus-download-code mit allen tracks (einmal komplett ausgespielt, einmal als mixset) in wav/mp3-formaten, im gatefold mit antistatischen innentaschen plus kunstdruck in 12 inch größe.

the title track offers up a delicious concoction of rhodes keys and smoky jazz inflections before a brittle synth and snatch of soulful vocal usher in an entrancing chicago groove. utterly moreish, it s a tune to stick on repeat. philpot label founder jackmate s devilishly playful version does exactly what a remix should do: give the original tune s elements a fresh twist while respecting its distinctive spirit. a pounding kick, astonishing in its rippling intensity, underpins off-kilter and pitched-up samples that somehow hold together for an exhilarating ride. -fish paul- marries spacey eno-esque drones to a pounding beat and crackling interference. testament to gaiaschi s years of directing and promoting parties and his dj residencies at milan s dude and tunnel clubs, it s a tune that embodies a fine-tuned understanding of the dancefloor. -the point- rounds things off with bright keys and crisp claps, to build a dreamy, skilfully layered groove.

das zweite album des französischen elektronikers arandel klingt wie ein tribut an den godfather des minimalismus, terry riley, und bewegt sich zwischen benebelter electronica, emotionalem techno und krautrock, wo unterschiedliche tempi, stimmungen und themen miteinander verflochten sind. siehe auch brian eno, siehe oneothrix point never, progressive 70 er synth-epen, 8-bit-soundtracks und john cage. die vinyl-lp erscheint inklusive downloadcode.

4-cut ep from new yorks engineer to the stars, phil moffa. his first solo effort arrives in the form of an impeccably produced strain of airy, melody-driven techno that doubles as dance-floor-destroyer. *elevation* comes with a set of bonus beats, and *eno-ugh* is coupled with a live reverb recital recorded in the concert hall at the conservatory of music at purchase college where moffa is a professor of studio production. limited to 400 copies, vinyl only.

nach veröffentlichungen auf rush hour, delsin oder stolen kisses meldet sich bnjmn mit einer brandneuen single auf technicolour zurück. -iv- beinhaltet drei eher technoide tracks, die seine experimentelle seite bestens präsentieren. inspiriert wurde bnjm von brian eno und aphex twin.

after 20 years of experience, gary martin couldnt resist a 12 inch that is also the 50th release for teknotika: a label from detroit that didnt exactly stick with the game when it switched to the mp3 format. *basking in blackness* is a composition of textured broken beat then classic four on the floor old school soul. *synthotika* is what would happen if a synthasizer could take over an orchestra. a track inspired by detroit peers no doubt. *every bit as beautiful* goes sensative deep house piano, a lil latin percussion and soaring eno-esque synths to top it off. the title is a bit sarcastic, let us face it, there is no life after techno!
pressing on grey marbled vinyl.

das debütalbum des londoner produzenten william doyle aka east india youth ist ein ambitionierter trip durch listening electronica, neoklassischen episoden, detroit techno bis zu melodiösen electropop-songs. inspiriert von tim hecker, brian eno, arvo pärt und björks *homogenic* album. für fans von fuck buttons, jon hopkins, mount kimbie oder caribou. das doppel-vinyl im klappcover erscheint inklusive cd-version des albums.

delayed audio start 2014 with a bang, serving up undoubtedly their strongest release to date . quite a feat, considering the exceptional output quality already seen from this fledgling, brighton based label. for their fourth release, delayed audio has enlisted the talents of james fox, following his recent success on top-flight labels including needwant and future boogie

limitierte 12inch mit remixes der dancefloorkracher aus dem 2013er !!! (chk chk chk) album thr!!!er. die vier remixversionen auf vinyl stammen von maurice fulton, proibito-labelchef anthony naples (mister saturday night, the trilogy tapes, rubadub), alex burkat (mister saturday night) und patrick ford. plus downloadcode mit drei weiteren remixes von jim eno, romare und patrick ford.

taking influences from kraftwerk, roxy music, and eno/bowie, die gesunden was one of the first neue deutsche welle outfits. the self-titled lp was released in 1982 on innovative communication which was the independent record label formed by klaus schulze in 1978 after klaus became very interested in the earliest berlin neue deutsche welle bands (such as ideal, etc). the lp is a diverse collection of songs that display a jagged electronic quality showcased throughout with hints of power electronics mixed with synth pop.
this reissue is presented on high-quality 180gram opaque baby pink vinyl. features slight alteration and reinterpretation of the original front cover and redesigned back cover. limited edition.

jon hopkins war lange ein phantom der internationalen elektronik- und produzentenszene: während seiner oft unbemerkten zusammenarbeiten mit künstlern wie coldplay, brian eno und king creosote sammelte er in den letzten zehn jahren ideen, die er 2013 endlich in form seines vierten soloalbums immunity veröffentlicht. vom ersten moment, in dem die bässe leise aus den boxen blubbern, es aus allen ecken britzelt, gluckst, zirpt, blingt, schlurft, schleift und atmet, entwickelt sich immunity zu einem starken und vielschichtigen album, vollgepackt mit den besten sounds, die hopkins je produziert hat.
180 gramm doppel-vinyl im klappcover, mp3 downloadcode inklusive.

jon hopkins war lange ein phantom der internationalen techno/elektronik- und produzentenszene: während seiner oft unbemerkten zusammenarbeiten mit künstlern wie coldplay, brian eno und king creosote sammelte er in den letzten zehn jahren ideen, die er ende mai 2013 endlich in form seines vierten solo albums immunity veröffentlicht. vorab erscheint eine 12 inch der ersten single open eye signals mit remixen von großen namen wie lord of the isles, luke abbott und nosaj thing!

may 20th 2013 will see koreless release his debut solo ep yugen on young turks. following on from previous releases 4d/mti and lost in tokyo, and his collaboration with sampha for short stories, welsh born producer koreless has well and truly defined his own sound. existing somewhere between soulful electronica and eno-like ambience, the emotion filled soundscapes of y?gen give the listener a glimpse into the vast concepts imagined by koreless and presented through his music, artwork and performance.
remarkable in its restraint, sophisticated despite its simplicity, and almost entirely beatless, y?gen is a bold statement that deserves to be listened to and lost in.

nice lp for fans of royksopp, metro area, sigur ros, eno..

mannequin records is simply elated to present the debut 12 inch ep from phantom love, a mysterious kosmische act from southern europe. emerging from the majestic and fiercely sun-trapped lands of the old continent, phantom love takes you along a dazing journey through a spectral yet dreamy haze of spacey psychedelia.
limited edition of 300 copies with artwork by giandomenico carpentieri. strongly recommended to fans of brian eno, klaus schulze, john carpenter, carter tutti, stellar om source, harald grosskopf, tangerine dream, beak, zombie zombie.

london based club night and freshly formed label sub skank kick off with the first of three various artist limited 12 inches, guaranteed to annihilate any bass driven dance floor.

mit >the ghost in daylight<, einem bewegenden und intensiven werk aus traurigen gitarrenklängen und schauererregenden vocals, beendet gravenhurst fast fünf jahre stille. das neue album ist ein düsterer, atmosphärischer ort, beschwörend besungen mit unterschiedlichsten mitteln. gravenhursts musikverständnis wurzelt im melodiösen noise von my bloody valentine, den beeindruckenden vokalhamonien von simon & garfunkel, den alchemistischen gitarren von richard thompson und johnny marr, und den weitsichtigen ambientvisionen von brian eno, perfekt ausgedrückt in zehn wundervollen songs, darunter der ersten auskopplung >the prize<.<br >inklusive code für mp3-download des albums.

title track -dust- launches the ep into an immediately throbbing groove, rung through with the dissonant clangs of the genre s cold, machine-obsessed heritage. this hydraulic homage is succeeded by -overshadow- —a closer inspection of techno s cogs and wheels that sees volkov tinkering with its parts over 9 minutes of cumulative atmospherics. endless—the new collaboration between alistair wells aka perc and giorgio gili, based on speedy j s electric deluxe label—offers a hypnotic remix from their pooled influences of brian eno, byetone, robert henke, irdial and ifach. here volkov s dark and growling slow-burner is stepped up into an octane workout, dressed with gili s minimalistic traits and seasoned with a spot of perc-style abrasiveness. -corner- is dust ep s provocative closer. driven by anxious, incessant hats and syncopated hisses it uses suspended melodic morsels to work itself into a beguiling anti-climax that leaves you begging for more.

the mysterious arctic producer known only as ukkonen, returns to vinyl with a brand new five track ep as a warm-up for his forthcoming double album on uncharted audio.
following last years >erriapo< 12 inch, which was charted by the likes of agoria and left critics comparing his unique non-linear grooves to the likes of gas, the sight below, mark e, aphex twin, brian eno, carl craig, mika vainio and isolee, here are five more masterpieces from his repertoire.